发布日期：2025-03-17 22:30 点击次数：67
凤鸟作为中国最古老的文化图腾标志之一，历来有着幸福、吉祥等美好的寓意，人们为了辟邪消灾期货配资公司怎么找，也经常会将凤鸟的图纹刻画在器物、服饰或艺术作品之中。
不过凤纹的样式并非一成不变的，不同的历史时期，人们的审美观念和思想风貌自然也不尽相同，透过出土的文物，我们可以形象而直观看到凤纹的演变脉络。
凤纹图腾期
神话传说中记载，五帝之首的少昊诞生时天上有五只凤凰，颜色各异，是按红、黄、青、白、玄五方之色而生成，故而少昊又被成为“凤鸟氏”，以今人的推测，少昊所在的氏族图腾应当就是凤鸟。
事实上，根据出土的文物可知，凤鸟图腾的出现要远早于少昊时期，而且很多民族都信奉神鸟，在石器时代，先民们就会在穴居的石壁上用粗线条描绘鸟的形象，后来有了制陶、烧青铜器等工艺，人们开始把凤纹刻画在器物之上。
距今约7000年前的河姆渡文化遗址中出土的骨匕上，花纹是两只鸟双头单身，重合部位是刻着太阳的圆形纹样，另一只蝶形器上，双凤朝阳的纹样简洁生动，平衡对称，一直流传后世数千载。
展开剩余87%除此之外，红山文化和仰韶文化遗址中也出土过不少绘有凤凰纹样的彩陶或玉片，那时的凤纹主要以抽象的线条为主，形式多变，以意示形，跟现代的标志设计相类似。
夏朝时，凤鸟是国家祭拜的主要图腾之一，凤纹主要出现在陶器上，具体形状还不是很明确，延续了之前抽象的二方连续的样式，由此产生富有韵律的节奏美感。
内蒙古赤峰市出土的彩陶上凤鸟头部微带漩涡形二方连续，陶罐肩部与足部环绕着“＞”形状的清晰纹路，如同鸟的羽毛，立体感强，体现了凤纹由简单到复杂的循序渐进。
后来“天命玄鸟，降而生商”，《史记》记载简狄在户外洗澡时，吃了玄鸟之卵而怀孕生下契，契长大后协助大禹治水有功，成为了殷商的始祖，因此商民崇信玄鸟，商代的青铜器上凤纹图案也发生了巨大的变形和创新。
商代早期的凤纹有臣字眼、阴刻圆眼、阳纹圆眼、圆穿眼、外两圈阳纹等多种眼形，凤鸟高冠、双翅丰满、尾羽伸展、爪子宽大而有力，以方形对凤构图为主，背景底纹有四瓣纹、圆涡纹和不规则的云雷纹。
青铜器上的夔凤纹轮廓较为简练，以图案线刻为主，闭尖喙，瞪圆目，高冠上饰鳍齿纹，卷尾，昂首凝视，整体给人的感觉雄浑肃穆、庄重神秘。
晚期出土文物如殷墟妇好墓的玉凤，头部像鸡，翅短尾长，短翅上有三条阳线翎纹，尾羽两股内短外长，曲线优美，造型雅致，可见凤纹开始由平整的方形向流畅的曲线转变。
西周凤纹大部分以玉器和青铜器为主，多饰于鼎、尊、壶等器物的颈、口、腹、足等部位，这一时期的凤鸟冠长尾长，头冠和尾羽都演变为长条形往前下方勾，尾羽最富有变化，有长尾、垂尾、分尾和对称连尾等形式。
西周凤纹通常布满全体，有立体装饰的浅浮雕，层次清楚，有些器物上的牺首或兽形钮也是凤纹形状的圆雕，一件器物上通常蕴含多重凤纹元素，去掉了殷商的肃穆严森之气，而是使凤纹成为了一种祥瑞的暗示。
凤纹具象期
春秋战国时代，诸侯争霸、百家争鸣，人文精神崛起，凤纹在意识形态中，淡化了图腾崇拜的神秘感，而变得更加具象化，猛禽形象的凤鸟纹鲜少，多数凤纹修颈、长腿，呈现出动态轻盈活泼，鸣叫舒展自由的状态。
在纹饰上，战国初期开始出现半叶形冠，晚期转变为飘带形冠，飘向脑后并向上卷曲，不过较短，羽毛用卷曲的飘带装饰羽翅和凤尾，凤眼出现水滴形和橄榄形的眼线使凤鸟眼睛变得更加秀美，其中以楚地的丝织品和漆器上凤纹的尤为出名。
秦汉凤纹完全舍弃了神秘图腾的主题，转而对美好的生活向往演变，从出土的秦汉瓦当中可以看到，凤鸟头部顶冠一分为二，一长一短，长在顶后，羽翼用密集的细线表示羽毛，羽尾向后下方弯曲。
腿部一前一后有空间感，一直一弯，两抓各分三指，有两尾，一尾是现实中的鸡的羽尾向下耷拉，一只是凤尾的象征，向上分两叉，中间饰有卷纹，与前朝相比，更为栩栩如生。
后来随着张骞通西域，西方艺术不断输入，孔雀、鸵鸟等新鲜物种成为了凤纹借鉴的宝库，极大地推动了朱雀类凤纹的成熟，织物、铜器、玉器、 建筑等逐渐成为凤纹的主要载体。
隋唐时期文化艺术繁荣昌盛，受社会环境影响凤鸟纹在造型上也体现出盛世的大气，在唐代金银器上，凤纹多为朱冠金喙，鼓翼而舞，长尾华美，五彩斑斓。
凤鸟大都是轻歌曼舞、生意盎然的形象，整个图纹洋溢着明朗和谐的氛围。
在出土的唐镜文物中可以看到，唐代龙和凤一般都要单独使用，还没有明显的龙凤配对意识，反而是成双成对的“鸾凤”十分流行，凤嘴上衔着一条打有“同心结”的飘带，和鸣祝颂，象征着美满幸福，反映出浓郁的生活气息。
唐代的壁画蔚为大观，其中也不乏凤鸟纹饰，蔡昌林先生在节愍太子墓进行考察时发现，甬道顶部墙壁各绘有一凤一凰东西对应，将凤分雌雄的年代向前推至了大唐。
壁画上凤为雄，鹰眼圆睁，张嘴长啸，凶猛威武。凰为雌。鹰嘴鸟头，头顶灵芝冠，头侧长羽后飘，蛇颈系绣球，飘逸灵动。双鸟彩羽光滑，翅羽绿黄相间，长尾桔黄、黄、绿三色变幻，灿似华缎，全身似有金光闪耀。
画手吸取了波斯、印度、吐蕃、罗马等外族多元纹饰风格的影响，采用写实手法，将传说中的凤凰形象描绘极其细微生动，而且用色丰富大胆，在已发掘的唐墓之中，实属罕见，可称得上唐代凤纹的至高之作。
凤纹写实期
唐代以后，凤鸟纹样的具象化程度进一步加深，逐渐进入了写实的成熟阶段，凤纹的基本造型与唐朝基本相似，只是在构图和勾画上更为精致细腻，凤纹的载体也愈加丰富。
宋元明清四朝战乱较多，是政治、文化较为复杂的时期，其中两个朝代为少数民族统治的政权，艺术文化在不同民族碰撞的过程中相互影响、相互融合，再加上当时海上丝绸之路的拓展，使得凤纹受到了异域风格的影响。
宋代的瓷器工艺突飞猛进，瓷器上的花纹更加繁多，迄今考古出土的凤纹瓷器颇为丰富，留下了众多赏心悦目的瑰丽的艺术珍品。
当时享誉国内外的五大名窑——定窑、官窑、哥窑、钧窑、汝窑在制作陶瓷时经常以凤鸟作为主题，有满纹也有团纹，虽然形制各异但有一个共同的特点，那就是极为精致，鸟羽凤眼纤毫毕现。
宋代凤纹在造型和纹饰方面，形体更为秀气，常与品字云纹、如意云纹、朵云纹、花草纹相结合，构成一幅吉祥图案。
而且，宋代凤鸟的吉祥图案盛行民间，已经开始规范化、程式化的立意绘图，如“凤衔牡丹”、“鸾凤和鸣”、“喜相逢”、“凤凰于飞”等此类纹样在当时非常普遍。
元代凤纹在艺术表现上严谨中变化万千，给人以富丽堂皇、欣欣向荣之感，具体绘制时则呈现出两种截然不同的艺术风格。
一种是受游牧民族剽悍的气质所影响，凤凰的形态粗壮肥大，威武凶猛，形象高大，头部较扁，鸟喙比宋代的凤纹更为短小，而且上短下长，异常尖锐，蛇颈、龟背、鳞躯的体貌颇具凶意，而且这一时期已经出现龙凤搭配的图纹。
另一种则是传承宋时婉转多姿的凤纹气质，比较端庄秀美，主要表现在还遗留宋瓷特征的瓷器上的凤纹，形态婀娜，顾盼传情，尾羽伸展卷曲，似云似草，饰以高洁的菊花或雍容的牡丹之类的花草，使得凤纹通体装饰显得生意盎然、芬芳洋溢。
明清两代的凤纹主打“图必有意，意必吉祥”，常常选用团凤的图案，盛行与龙纹组合在一起寓意“龙凤呈祥”。凤纹使用的方向更加多样，建筑装饰、家具、陶瓷、织绣、金属工艺、漆器、工艺品雕刻中都大量运用凤纹装饰。
装饰题材也更加广泛，有单凤、双凤、九凤以及百鸟朝凤等一系列丰富多彩的画面，凤鸟图案纤细优美，以清新绚烂华丽为主，造型大多与花草饶有风趣地相结合，具有很强的工艺性、装饰性，在设计上也更加追求艺术造型的完美。
总的来说，凤纹的演变是由简到繁的漫长历史期货配资公司怎么找，从最初的抽象线条到繁复多姿的优美纹饰，整体呈现出了具象性、艺术化、平民化的特征。
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